Bachelor d'arts en médias de divertissement

Le Bachelor d'arts en médias de divertissement offre une formation interdisciplinaire, alliant créativité et techniques de production modernes. Ce programme vise à développer des professionnels capables de concevoir, produire et gérer du contenu destiné à des plateformes variées, telles que la télévision, le cinéma, les réseaux sociaux, le streaming ou les événements live.

Objectifs:

Le programme vise à :
- Former des experts polyvalents dans la création et la production de contenu médiatique.
- Développer des compétences en narration, en production audiovisuelle et en gestion des médias.
- Préparer les étudiants à travailler dans un secteur en constante évolution, où les innovations technologiques redéfinissent les pratiques.

Objectifs spécifiques:

Les étudiants apprendront à :
- Maîtriser les fondamentaux de la communication médiatique et du divertissement.
- Développer une expertise dans l’utilisation des outils technologiques modernes pour la création de contenu.
- Concevoir et gérer des projets de divertissement pour divers formats et plateformes.
- Comprendre les attentes des publics et adapter les contenus à leurs besoins et intérêts.
- Acquérir une expérience pratique en travaillant sur des projets réels et des stages professionnels.

Conditions d’admission

Diplôme requis : Avoir complété des études secondaires ou l’équivalent.
Langue : Fournir une preuve de maîtrise du français ou de l’anglais selon le programme choisi.
Documents requis : Lettre de motivation, relevés de notes et, pour les programmes artistiques, un portfolio ou une audition.
Étudiants internationaux : Prévoir un permis d’études après l’acceptation.

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Demande d'admission

Programme des études

Semestre 1 : Introduction aux médias et divertissements

Introduction à l’industrie du divertissement : Histoire, évolution et tendances actuelles.
Bases de la production audiovisuelle : Techniques de caméra, éclairage et son.
Narration pour les médias : Concepts de storytelling pour la vidéo et les plateformes numériques.
Technologies numériques : Premiers pas dans les outils de montage et de création.
Analyse des publics : Étude des comportements et attentes des consommateurs.
Projet pratique : Créer une courte vidéo promotionnelle pour un événement fictif.

Semestre 2 : Création de contenu et engagement des publics

Réseaux sociaux et médias numériques : Stratégies de contenu et optimisation pour les algorithmes.
Écriture créative : Scripts, dialogues et storytelling immersif.
Production audio : Introduction au podcasting et à la musique pour les médias.
Montage vidéo avancé : Techniques narratives et effets visuels de base.
Design d’événements live : Principes de conception d’expériences immersives.
Projet collectif : Réaliser un projet multimédia pour une campagne fictive.

Semestre 3 : Approfondissement technique et créatif

Production multicaméra : Techniques pour la télévision et les webshows.
Narration interactive : Création de contenu engageant pour les plateformes numériques.
Techniques de post-production : Effets spéciaux, mixage sonore et corrections colorimétriques.
Marketing et branding personnel : Construire une identité médiatique cohérente.
Gestion de projet créatif : Outils et méthodologies pour organiser un projet complexe.
Atelier pratique : Concevoir et produire un pilote pour une série web.

Semestre 4 : Diversification et adaptation aux plateformes

Streaming et plateformes OTT : Comprendre les spécificités de la production pour Netflix, YouTube, etc.
Animation et infographie : Créer du contenu visuellement attractif pour les réseaux sociaux.
Production événementielle : Organisation de concerts, spectacles et expériences immersives.
Adaptation culturelle des contenus : Stratégies pour atteindre un public mondial.
Monétisation des médias : Modèles économiques dans l’industrie (publicité, abonnements, etc.).
Projet collaboratif : Réalisation d’un événement ou d’une émission en direct.

Semestre 5 : Préprofessionnalisation et innovation

Analyse de l’industrie des médias : Études de cas sur les réussites et échecs commerciaux.
Production avancée en réalité virtuelle et augmentée : Création de contenus immersifs.
Expérience utilisateur (UX) et design d’interfaces : Créer des médias centrés sur les besoins du public.
Stratégie de diffusion multimédia : Planification et mise en œuvre de campagnes globales.
Stage en entreprise : Immersion dans un studio, une agence ou une chaîne de médias.

Semestre 6 : Projet final et intégration professionnelle

Projet final interdisciplinaire : Création d’un produit ou d’un événement médiatique innovant.
Portfolio professionnel : Rassembler et présenter les travaux réalisés durant le programme.
Préparation au marché du travail : Simulations d’entretiens, réseautage et pitchs professionnels.
Présentation finale devant jury : Défendre le projet final devant des experts de l’industrie.